Si le YUAN MUSEUM explore la manière dont l’art se vit dans l’espace d’exposition, YUAN explore la manière dont l’art entre dans la vie quotidienne.

Histoire de la marque
Une source, non une forme fixe
En chinois, yuan (源) désigne l’origine et la source, ainsi que la circulation, la génération et l’évolution qui en découlent. Il décrit non pas une forme fixe mais un état de devenir permanent : c’est de cette idée que la marque tient son nom.
De cette compréhension, YUAN aborde le design comme un système ouvert et explore les relations entre la matière, l’espace, le corps et la perception. Plutôt que de se définir par un seul produit, la marque construit une manière de faire qui relie l’art, le design et la vie quotidienne.
Pour YUAN, l’Orient n’est pas un style mais une manière de comprendre le temps, la nature et la perception. La marque prolonge cette pensée dans la vie contemporaine et rétablit les relations entre les personnes et les objets, les personnes et l’espace, les personnes et la nature.

Origine de la marque
Du musée à la maison
YUAN est né du YUAN MUSEUM, et tous deux viennent d’un même parcours. SONG TAO ouvre la TAO Gallery en 1994, fonde la O Gallery en 2009, crée le YUAN MUSEUM en 2019, puis fonde YUAN. Plus de trois décennies de pratique artistique, de réflexion curatoriale et de collaborations interdisciplinaires traversent ce parcours.
Plutôt que de partir du produit, YUAN part de la recherche artistique, en transformant les idées en collections et en Living Objects pour la vie contemporaine.
Repères
1994
Ouverture de la TAO Gallery.
2009
Fondation de la O Gallery.
2019
Ouverture du YUAN MUSEUM.
2026
YUAN, la marque de collections.
Positionnement
Une marque d’art de vivre enracinée dans la recherche artistique
Par des collaborations au long cours avec des artistes, YUAN prolonge la recherche artistique, la pensée du design et la pratique artisanale dans la vie contemporaine, et développe des Collections portant un concept d’art de vivre complet.
La marque ne se définit ni par une matière ni par une catégorie de produits. Elle cherche sans cesse ce qui devient possible entre un artiste et un autre, une matière et une autre, une culture et une autre.
La céramique constitue la première phase de cette pratique. YUAN s’ouvrira progressivement au bois, au métal, au verre, à la laque, au textile, au mobilier, à l’éclairage et aux autres territoires de la vie contemporaine, en construisant un écosystème qui lui est propre.
Méthode
Chaque Collection de YUAN commence par la recherche d’un artiste, non par un produit.
01
Recherche artistique
Chaque Collection naît d’un corpus de recherche développé au long cours par un artiste.
02
Développement du design
YUAN développe avec l’artiste un langage formel qui répond aux manières de vivre contemporaines tout en respectant le système de création qui est déjà le sien.
03
Artisanat et production
Par la recherche sur les matériaux et la pratique artisanale, ce langage artistique devient des objets qui peuvent être produits de manière durable pour l’usage quotidien.
04
Living Objects
Un ensemble d’objets qui portent à la fois l’esprit de la recherche et l’utilité la plus ordinaire.
05
Art de vivre
L’art entre dans la vie quotidienne et façonne continûment les relations entre les personnes et les objets, les personnes et l’espace, les personnes et la vie.
Transformer la recherche artistique en objets vivants, là où le design rencontre l’âme de l’artisanat.
L’écosystème YUAN
Comment naît une collection
YUAN repose sur deux systèmes qui travaillent ensemble : une équipe centrale qui porte la vision artistique, et un programme de collaboration avec les artistes qui l’ouvre vers l’extérieur. Ensemble, ils forment une plateforme évolutive pour l’art et le design.
YUAN relie des artistes, des institutions et des partenaires de différents domaines, et les nouvelles collections se créent avec eux. Certaines collaborations commencent dans un atelier, d’autres dans le programme d’un musée ou lors d’un workshop. Chacune part de la recherche propre à l’artiste : une matière, une enquête et un récit culturel déjà engagés.
Celles et ceux qui y prennent part restent visibles : dans la recherche qui documente le travail, et sur les pages des artistes qui le créditent.

Équipe centrale

SONG TAO
Fondation · Artiste, designer et commissaire d’exposition. À l’origine de la TAO Gallery, de la O Gallery et du YUAN MUSEUM. Trois décennies de pratique artistique, de travail curatorial et d’échanges culturels internationaux forment la vision artistique de YUAN.

YAYA
Cofondation · Direction de la création. Conduit le développement créatif de YUAN, en transformant la recherche artistique en collections, en produits et en expériences spatiales.

SUSU
Cofondation · Communication et partenariats. Conduit la communication de la marque, les partenariats internationaux et les projets collaboratifs.
